这已经是今年“汉服”第11次登上微博热搜了，距离上次登上热搜还不到半个月。

　　根据天猫发布的《2018汉服消费群体报告》显示，2018年购买汉服人数同比增长了92%。

　　汉服自“黄帝垂衣裳而天下治”而始，于清代“剃发易服”止，并不只是“汉朝的衣服”。

　　几千年来，汉服虽历经多个朝代的润色，但最初的“深衣”仍是汉服的不二代表。

　　依着如此特性，古人在身着汉服时，走起路来自然会潇洒飘逸，轻挥衣袖，便带起一阵清风。

　　在历史上，汉服曾经过多次大的改动，几乎每一个延续百年的王朝，都会给汉服烙印自己的痕迹。

　　周朝，周朝的服饰规定就很严格，什么人该穿什么衣服，颜色和款式那都限定的很清楚。

　　盛唐，盛唐女子虽然衣着风情，但绝不风骚，像是电影《满城尽带黄金甲》中那样极其夸张的装，纯属想象过度。

　　裙系高腰至胸部，甚至系在腋下，系扎丝带，颈部与胸部的肌肤露在外，给人以优雅、修长、飘逸之感。

　　到了宋朝，理学思想盛行，在“存天理，灭人欲”的道德束缚下，人们抛弃了奢侈浮华的作风。

　　而又因为明朝中后期天气变得寒冷，为了保暖，明代的汉服上衣被拉长，露裙被缩短，衣领也从宋代的对襟领变为圆领为主。

　　那古老的曲裾，朴素的直裾，娇俏的襦裙，每一种款式，都曾在漫长的历史里风光过、浪漫过，惊艳了岁月。

　　2002年，一个网名为“华夏血脉”的陕西网友，在网上发表《失落的文明-汉族民族服饰》一帖，唤起了一场民间汉服文化复兴的运动。

　　2003年，一位名叫王乐天的电力工人，身穿自己缝制的汉服走在郑州街头，声称想要复兴汉服文化。

　　接下来十六年，汉服在各地开展的祭祀活动、电视综艺娱乐节目、民间课堂等形式中不断走入大众视野。

　　依托互联网及移动互联网的发展，借助技术的进步，汉服文化传播的边界被不断拓宽。

　　从早前的贴吧、微博，到今天的B站，抖音，这一传统事物正逐渐被现代文化“接纳”。

　　相较于当初公众的不解，十几年后，越来越多身着汉服去景点拍照，甚至将汉服当作日常服饰穿着的年轻人出现了。

　　在2018年之前，汉服一直呈现“平稳增长”的势头，而从去年开始，“汉服”关键词在天猫的搜索量已超越“衬衫”。

　　购买汉服的人数与2017年相比，同比增长92%，其中，95后占比达到48%，90后占比为24%。

　　据初步估算，目前全国汉服市场的消费群体已超过200万人，产业总规模约10.9亿元。

　　与今天商业化的国学热相比，这种自发的汉服复兴在02年之前还算是一种小众文化。

　　她认为，汉服的复兴从表面看，是出于大家对“为什么其他少数民族都有服装，而汉族没有”这么一个“简单的概念”的质疑。

　　但背后，实质是一种隐藏在内心深处的“文化危机感”，是随着网络的发达，大众对于“我到底是谁？”这一问题的回应。

　　2006年，李沐孜萌生了开一家汉服店的想法，“汉服复兴必须要将汉服商品化，让普通大众都能接触到”。

　　她特意选择位于市区且临街的商铺，“我要让汉服店出现在大众视野里，像一个正常的服装店，每天有固定的营业时间。”

　　因为早期花钱的人可以选择的汉服款式大多来自于影视剧，所以最初的汉服制作实际上非常粗糙。

　　毕竟汉服已经脱节了这么长时间，相关的资料还没有被整理出来，很多人对它的概念很模糊。

　　李沐孜记得，当时她的生意很一般，后来为了获得营业额，她甚至做起了汉服租赁拍照的生意。

　　但很意外的，她这一举动却带动了一批同样对汉服商业化感兴趣的商家，用定制化的方式在淘宝开店。

　　而在消费者端，随着90后的“触网”，汉服商业化也有了更多输出的渠道和更大的市场空间。

　　让她印象最深刻的是2009年的端午节，当时已经有200人来参加线下活动。

　　现在看这场200人的活动简直不值一提，但在当时，这却是一个非常大的进步。

　　而随着销量提升，再靠两位裁缝手工制作已经没办法满足需求，李沐孜便想找工厂批量生产。

　　首先，她的订单体量不符合工厂的基准，“每件衣服大约只需要几十套，但工厂至少是千件起步”。

　　其次，当时的工厂都以生产现代服饰为主，缺乏生产汉服的经验，“对方看了图片就抱怨这个衣服奇奇怪怪的。”

　　中衣又称里衣，常常穿在汉服里起搭配和衬托的作用，“哪怕卖3年也不会过时”，她解释道。

　　她觉得，让“生意越来越有起色”的关键原因主要在于，从2013年后，汉服越来越多出现在官方媒体的新闻中。

　　其中影响力较大的要属2013年11月作词人方文山倡议并发起的第一届为期3天的西塘汉服文化周——如今已经成功举办六届。

　　此后，人民日报、共青团、新华网等官媒开始热情参加汉服知识的普及，关于汉服的信息密集度越来越高。

　　不过，让大众关注到汉服只是第一步，想要让更多人穿着汉服，或者从商业化方面出发让更多人购买汉服，还要解决汉服日常化穿着的问题。

　　放量、控制成本，但除此之外，李沐孜还在不断尝试如何在汉服中注入更多时尚化的元素，如改颜色、花纹、面料材质甚至版型。

　　“所有人都会对美的东西有追求。”在李沐孜看来，看上去好看，是喜欢的最直接原因。

　　汉服爱好者平均岁数为21.03岁，其中19~24岁年龄段占比最高，为52.14%。

　　在漫长的几千年时间里，汉服承载的不仅是一种生活美学，更是无数中国人的生存哲学。

　　中国上下五千年，服饰，已不再仅只是美的装扮了，也代表着我们传统与文化的需求。

　　更何况，如今的汉服经过改良之后，不仅增加了实用性，而且更有时尚感，大气又好看！

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